halloween

El equipo del rincón del "Pasaje del terror", que lo hemos realizado con la ocasión del día de HALLOWEEN.
Este rincón consistió en poner unas telas negras para convertir un aula de clase en un pasaje, nosotras escondidas por los rincones, debajo de las mesas, detrás de los armarios, teníamos que asustar a los visitantes. Después de que terminaban de pasar por el pasaje, teníamos que taparles los ojos y llevarlos a una mesa donde tenían que adivinar lo que estaban tocando(un cerebro- espaguetis, uvas- ojos, etc).

De la tierra

El teatro " De la Tierra", es un teatro que se puede adaptar perfectamente para los niños de 0-1 Año, ya que esta misma actuación fue para los niños de 0-2 años.
Los niños han disfrutado mucho de las formas, los colores y los cuatro elementos.

stop motion

Este vídeo es una nueva técnica que se puede llevar perfectamente al aula, y trabajarla con los niños. Consiste en tomar varias fotos, y después montarlas para que así se vea todo el resultado que podría ser de construir una torre, hacer un cuento, etc.

Construir una araña

El primer paso para construir nuestra araña será forrar el caramelo con papel de un único color, aunque también podemos hacerlo manteniendo a la vista el plástico original del chupa-chup. En nuestro caso, usamos papel de seda de color morado e hilo naranja para atarlo.

A continuación, deberás enroscar los limpiapipas o tubos limpiadores sobre el palito del caramelo (Chupa Chup, chupeta...) a modo de patas. Dobla los extremos de las patas para que sean más realistas y, a la vez, permitan a la araña aguantarse en pie.

Deberás repetir el paso anterior con las 8 patas del arácnido tan dulce que estamos construyendo.

A continuación, tendrás que pegar los ojos sobre la cabeza de la araña con pegamento líquido o algún otro tipo de cola. En algunas tiendas de manualidades, podrás encontrarlos de plástico y móviles, pero también puedes hacerlos tú mismo/a con papel y rotulador.

¡Y ya tendrás lista tu araña de chupa-chup para Halloween!

Habia una mosca que quieria casarse

Con un mosquito que sepa picar.

Habia un mosquito que quieria casarse

Con una mosca que sepa bailar.

El mosquito y la mosca

Picando y bailando 

Se fueron volando hacia el altar.

Manualidades infantiles: Calcetín marioneta

aupa lere percusión para bebes

teatro de objetos caracoles

Estaba la rana sentada - Canciones infantiles - Cantatoo

Debajo de un boton

Los numeros

Los números

Letra de la canción de los números

Un, dos, tres
Un, dos, tres
Son los números
son los números
si, si, si
Uno, dos, tres, cuatro
si, si, si
Son los números
son los números
si, si, si

El uno es un soldado haciendo la instrucción.
El dos es un patito que está tomando el sol.
El tres una serpiente que baila sin parar.
El cuatro es una silla que invita a descansar.
El cinco es un conejo que salta sin parar.
El seis es una pera redonda y con rabito.
El siete un caballero con gorra y con bastón.
El ocho son las gafas que usa don Ramón.
El nueve es un hijito atado a un globito.
El cero una pelota que acaba esta canción.

Debajo un botón

Debajo un botón, ton, ton
Del señor Martín, tin, tin
Había un ratón, ton ton
Muy muy chiquitín, tin tin

Tan tan chiquitín, tin, tin
Era aquel ratón, ton, ton
Que encontró Martín, tin, tin
Debajo un botón, ton, ton

Es tan juguetón, ton, ton
El señor Martín, tin, tin,
Que guardó el ratón, ton, ton,
En un calcetín, tin, tin

En un calcetín, tin, tin
Vive aquel ratón, ton, ton
Que metió Martín, tin, tin
El muy juguetón, ton, ton.

CAMILE Y LOS GIRASOLES

Un día en la vida de Vincent

DIBUJOS PARA COLOREAR DE VAN GOGH

Aquí os dejo unos dibujos para colorear de este magnífico pintor:

Habitación de Arles

Lirios

Noche estrellada

Los girasoles

Van Gogh

"VAN GOGH LA MANCHITA AMARILLA" ES UN LIBRO DE JACQUELINE LOUMAYE Y CLAUDINE ROUCHA DE LA EDITORIAL ANAYA.

"CAMILLE Y LOS GIRASOLES" ES UN LIBRO DE LAURANCE ANHOLT DE LA EDITORIAL SERRES.

"VINCENT VAN GOGH" ES UN LIBRO DE CARME MARTÍN Y REBECA LUCIANI DE LA EDITORIAL PARAMÓN.

Estos libros son una fantástica forma de conocer a Vincent Van Gogh. 

VINCENT VAN GOGH

Vincent Van Gogh niño

Niño de grandes ojos y cabello rojizo.

•  Vincent Van Gogh, nació el 30 de marzo de 1850 en Brabante (Holanda). Sus padres eran Theodorus, un sacedorte protestante, y  Anna Cornelia.
• Su familia tenía un carácter rígido y conservador. 
• Su madre le enseñó a amar la naturaleza y las obras de arte. 
• Fue el mayor de seis hermanos. 
• Sus preferidos fueron Theo y Wil que siempre le apoyaron.

Alumno atento y observador

• Niño callado, atento y observador. 
• Mucha facilidad para los idiomas. 
• Su diversión era pasear por el campo, cazar insectos, recoger flores y plantas, y dibujar todo lo que veía.

Oleo "Amendro en flor" (1890)

Marchante de arte

• A los dieciséis años se colocó de ayudante en una galería de arte de La Haya.
• A los veinte años se trasladó a Londres. 
• Allí se enamoró por primera vez, pero no tuvo suerte.
• Empezó a tener un carácter malhumorado. Posteriormente se trasladó a París.

Acuarela "Mineros en la Nieve : Invierno",
de la etapa de Vincent Van Gogh en La Haya, Holanda. Año 1882.

De profesor de idiomas a predicador de los mineros

• Trabajó de profesor de idiomas en Ramsgate y en Isleworth. 
• Ayudaba en la iglesia y decidió estudiar Teología. 
• Cansado del latín y el griego se marchó a una mina belga de Borinage. 
• Sintió vergüenza de pertenecer a una familia burguesa y donó toda su ropa, comida y calzado a aquellos mineros tan pobres.

Por fin, fue pintor

• Vincent decidió dedicarse a la pintura, En 1880 se inscribió en la Academia de Bellas Artes de Bruselas. 
• Pasó dos años en la casa paterna de Nuenen.
•  En París conoció a los impresionistas. 
• En 1888 Vincent se trasladó a Arles, donde convivió con Paul Gauguin.

Habitación en Arles

• El vivo colorido y las formas retorcidas caracterizan sus obras de Arles entre las que destacan Catorce girasoles, la Casa amarilla, Terraza de café por la noche o la Silla de Van Gogh.
• A lo largo de su vida sufrió una serie de desequilibrios emocionales que lo llevaron entre otras cosas a cortarse la oreja y a vivir con una serie de trastornos.

Lirios

• Los colores de sus cuadros pasaron de ser marrones y oscuros a tonalidades muy vivas e intensas. 
• Los paisajes, los retratos y las flores siempre fueron sus cuadros preferidos. 
• Pintó más de 900 cuadros.

Noche estrellada

• Las pinturas de Van Gogh se consideran un estilo post-impresionista. 

Girasoles

Paul Cézanne

(Aix-en-Provence, Francia, 1839-id., 1906) Pintor francés.  Hijo de un banquero, comenzó sus estudios en el colegio Bourbon de su ciudad natal, donde entabló relación con Émile Zola. Prosiguió en la escuela de dibujo y posteriormente se matriculó, por influencia paterna, en la facultad de derecho, aunque pronto comprendió que su verdadera vocación era la pintura. Instaló su primer estudio en la casa de campo de su padre. En 1861 su madre y su hermana le apoyaron para reunirse en París con su amigo Zola, que se había trasladado allí un año antes.  Se inscribió en la Academia Suiza para preparar el examen de ingreso en la de Bellas Artes.  En el Museo del Louvre descubrió la obra de Caravaggio y de Velázquez, y este hallazgo marcó profundamente su evolución artística. Sintiéndose incapaz de pintar, regresó a Aix y aceptó un empleo en el banco de su padre, pero en 1862 decidió volver a París para consagrarse definitivamente a la pintura.  Allí reanudó su amistad con Zola y continuó sus estudios en la Academia Suiza, donde conoció a Guillaumin y a Pissarro.  Gracias al contacto con este último, Cézanne daría un giro radical en su estilo, desligándose de toda norma académica y de la paleta sombría y fuertemente empastada que le caracterizaba. En 1886 su obra fue rechazada por el Salón de Otoño por vez primera, lo que se repetiría una y otra vez hasta el final de sus días y provocó en él un profundo resquemor.  Conoció por entonces a la modelo Hortense Fiquet, de la que tendría un hijo, y se trasladó con ella a L´Estaque, localidad en la que pintó paisajes y bodegones en los que se aprecia una mayor fluidez y vivacidad de los colores merced a la influencia de los impresionistas. Como sus coetáneos, se convenció de la importancia de pintar al aire libre, y, tras volver nuevamente a París en 1872, realizó una colección de paisajes en Louveciennes junto a Pissarro y otros artistas que inauguraron su denominado «período impresionista».  En 1878 se estableció casi permanentemente en Provenza, alcanzando progresivamente la madurez expresiva que iba a configurar uno de los estilos más representativos e influyentes del arte del siglo XX. Los jugadores de naipes (1892) y El monte de Sainte-Victoire (1900) Llevó a cabo su actividad pictórica en una reclusión casi total, acentuada por la ruptura con su antiguo amigo Zola a raíz de la publicación de La obra, en la que Cézanne creyó reconocerse en el personaje de Lantier, un pintor fracasado.  En 1886 murió su padre y Cézanne abandonó a Hortense, su esposa desde 1884, y a su hijo en París, pasando a instalarse en Aix, donde pintaría la serie de cuadros de la montaña de Sainte-Victoire.  Cézanne continuó con su actividad prácticamente en el anonimato, hasta que en 1895 el marchante Ambroise Vollard organizó, con el apoyo de Pissarro, Renoir y Monet, una exposición sobre su obra que fue bien recibida por la crítica, lo que le abrió las puertas del Salón de los Independientes cuatro años más tarde. El primer Salón de Otoño de 1904 le dedicó una sala de forma exclusiva, en lo que sería un acontecimiento fundamental para el devenir de las primeras vanguardias y una especie de reconocimiento casi póstumo, pues el artista moriría apenas dos años después.  Dicha exposición confirmó a Cézanne como el padre de cubistas y fauvistas, y ejerció un gran impacto sobre artistas como Picasso, Braque o Dérain. La tendencia constructivista de Cézanne fue la semilla que germinó en el movimiento cubista, además de ser pionero en su concepción del color, que trató como elemento pictórico independientemente de la forma.  Compaginó así el estilo directo y vivaz del impresionismo con la precisión en la composición, el ritmo y la cadencia en un intento de «solidificar el impresionismo», como él mismo declaró. Consagrado definitivamente en la retrospectiva que se le dedicó un año después de su muerte, Cézanne es considerado una de las figuras más influyentes del arte del siglo XX.

1873 - 34 años
 La casa del ahorcado
Material: Óleo sobre lienzo.
Medidas: 55 x 66 cm.
Museo: Museo de Orsay. París

1888 - 49 años

 Martes de carnaval

Material: Óleo sobre lienzo.

Museo: Museo Pushkin. Moscú

1880 - 41 años
 El puente de Maincy
Material: Óleo sobre lienzo.
Medidas: 58,5 x 72,5 cm.
Museo: Museo de Orsay. París

1874 - 35 años
 Una moderna Olimpia
Material: Óleo sobre lienzo.
Medidas: 46 x 55.5 cm.
Museo: Musee de Orsay. París

1873 - 34 años
 Casa del Dr. Gachet en Auvers
Material: Óleo sobre lienzo.
Medidas: 46 x 38 cm
Museo: Museo de Orsay. París

1871 - 32 años
 Reloj de mármol negro
Material: Óleo sobre lienzo.
Medidas: 54 × 73 cm.
Museo: Fundación Stavros Niarchos. Atenas

1866 - 27 años
 El padre del artista
Material: Óleo sobre lienzo.

Museo: National Gallery of Art. Washington

	1867 - 28 años  El rapto Material: Óleo sobre lienzo. Medidas: 89,5 x 115,5 cm. Museo: Museo Fitzwilliam. Cambridge
1892 - 53 años  Los jugadores de naipes Material: Óleo sobre lienzo. Medidas: 47,5 x 56 cm. Museo: Museo de Orsay. París	1899 - 60 años  Naturaleza muerta con manzanas y naranjas Material: Óleo sobre lienzo. Medidas: 74 x 93 cm. Museo: Museo de Orsay. París
1900 - 61 años  El monte Sainte Victoire Material: Óleo sobre lienzo. Medidas: 78 x 99 cm. Museo: Hermitage. San Petersburgo	1904 - 65 años  Bodegón con pañeria Material: Óleo sobre lienzo. Medidas: 53 x 72 cm. Museo: Hermitage. San Petersburgo
1904 - 65 años  Le Château Noir Material: Óleo sobre lienzo. Medidas: 73,6 x 93,2 cm. Museo: MOMA. Nueva York	1905 - 66 años  Los grandes bañistas Material: Óleo sobre lienzo. Medidas: 127 x 196 cm. Museo: National Gallery. Londres